杨普义：学书法要找准源头、认准方向

颜真卿是我国书法史上一座丰碑，在后世产生深远影响。然而世人理解的“颜体”多为楷书，而且是规矩方正的那种楷书。实际上，颜真卿在书法史上的贡献不仅有楷书，还有行草书。而且，只就楷书来说，颜体也是丰富多样、变化多端的。颜真卿从青年、壮年到老年，留下了大量的碑刻，并且面目多样，如《多宝塔碑》的秀美，《颜勤礼碑》的刚健，《麻姑仙坛记》的拙厚，《颜家庙碑》的宽博，《大唐中兴颂》的雄强，以及《李玄靖碑》的丰富，《自书告身帖》的老辣等。

颜真卿行书也是多姿多彩的，比如《裴将军诗》的楷、行、草相结合，《刘中使帖》的厚重，行书“三稿”的感情迸发，以及《述张长史笔法十二意》的自然天真等。所以颜真卿是多维的，不能简单、片面、支离、断裂地理解颜真卿。要写好颜体字，真正地钻研颜真卿的书法艺术，必须全面了解颜真卿，了解他的家学渊源、时代背景、情感世界、师承变迁。

首先，我们有必要了解颜真卿的家学渊源。颜真卿出生于一个家教甚严的文人士大夫家庭，世人推崇的《颜氏家训》就出自颜真卿五世祖颜之推笔下。颜真卿《草篆帖》有记：“真卿自南朝来，上祖多以草隶篆籀为当代所称，及至小子，斯道大丧。但曾见张旭长史，颇示少糟粕，自恨无分，遂不能佳耳。”可见颜真卿书法以家学为主，而且祖上擅长草隶及篆籀。在颜真卿之前，颜氏能书者史载有十世祖颜延之、九世祖颜腾之、八世祖颜炳之、六世祖颜协、五世祖颜之推、曾祖颜勤礼、曾伯祖颜师古、祖父颜昭甫。颜真卿的这些上祖俱擅长草隶或篆籀，是为书法世家。

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其次，颜真卿书法除家学外，也受到时代的影响，南北朝时期的《泰山经石峪金刚经》及北周时期的《铁山石颂》都宽博雄强。在颜体楷书中，我们能看到上述碑刻的影子。另外，我们需要了解颜真卿的家国情怀，颜氏家门忠贞报国，满门英烈。其侄颜季明在平定安史之乱中英勇殉国，《祭侄文稿》就是颜真卿悼念亡侄写下的悲愤之作。颜真卿本人也是为国捐躯，在劝降叛将李希烈时宁死不屈，英勇就义。欧阳修评价颜真卿：“忠义出于天性，故其字画刚劲独立，不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。”颜真卿的书法风格正和他这样的家国情怀密不可分。至于颜真卿的师承变迁，他曾学习王羲之、褚遂良书法，更得到张旭亲授，加上他个人的领悟，遂成为名留青史、开宗立派的大家。

我们学习书法，同样需要找准源头、认准方向学习。

从技法来讲，笔者认为学习颜体书法应从以下几个方面入手：

一、锤炼篆籀之意、拙厚之气、宽博之美。上溯古源，追寻古法，如练习篆书，可增加线条厚度；练习汉碑，以增加金石之气。《张迁碑》会使作品增加古朴稚拙之美，《石门颂》会使作品增加飘逸豪放之美，《开通褒斜道刻石》会使作品增加宽博厚重之美……尤其取法离颜体更近的南北朝时期的摩崖刻字，更能体会颜真卿楷书质朴的风貌，比如学习《泰山金刚经》《铁山石颂》《冈山石颂》这些摩崖，更能从精神气质上理解颜体书法的源头，而不至于简单化地理解颜体。

二、融入行草笔法。要写好颜体楷书，必须学习颜体行书，这样才能真正体会颜真卿楷书的生动灵活。颜真卿的书法老师是张旭，而张旭是草书大家，有《古诗四帖》传世。颜真卿晚年的楷书代表作《自书告身帖》已有行书笔意，大小错落，字势灵动，一派天真。《祭侄文稿》是颜真卿行书代表作，而且是墨迹，值得仔细研读。有人称《争座位帖》为颜体版本的《怀仁集王书圣教序》，盖言其对颜体行书规律性的重要。其次可学习《裴将军诗》《刘中使帖》《述张长史笔法十二意》，增加对颜体行书的深入理解。要学会行草书笔意，还可以旁涉张旭、怀素草书，在《古诗四帖》《自叙帖》上下工夫，上探二王行草书，进而找到飘逸、潇洒、流畅、生动之美。

三、书写真情实感，不作无病呻吟之作。颜体书法真正魅力在于颜真卿的人格魅力。写颜真卿楷书要真正书写那种凛然正气、刚正不阿，把那种雄厚、宽广、朴拙、大气写出来。写颜真卿行书要将喜怒哀乐，在笔墨、字里行间渗透出来。

如果学习到一定的阶段，想尝试依托颜体进行书法创作，可以从以下几个方面入手：

一、丰富笔法。不能简单地把笔画写黑写粗，也不是简单地把结构写肥大，写出个燕尾、钓鱼钩即可，要强化用笔过程中绞转的篆籀笔法，要强化用笔行进过程中的强弱、虚实、快慢、轻重变化，要强化中锋与侧锋兼顾、凝练与飘逸并施、收敛与放开结合。

二、强化造型意识。颜体楷书结体不是简单的方框字，不是单一的规整死板，要加强大小、粗细、斜正、方圆等变化，要写出味道、格调、气势；要强化结字空间，注意点画方向、远近、粗细、留白等。

三、注重章法布局。要改变那种传统打格子，然后往里面填字的做法。格子只是处理章法的一种依靠，不能有依赖。颜真卿楷书《自书告身帖》就没有格子，而是一种自然书写状态，像是乱石铺街，一片天真烂漫。写颜体行书更要注意谋篇布局，计白当黑，计黑当白，空间照应、虚实结合，上下兼顾，起收映带，跌宕起伏等。

四、加强笔墨层次变化。不是通篇写黑，而要写出浓、淡、干、湿、枯、润，增加作品质感、层次感。

五、读帖悟法，读书悟道。平时多读帖、记帖、背帖，做到胸有成竹，下笔有物，不光形似，更求神似。读有关颜体之书，读颜真卿家史，读唐史，读古今评颜体书法理论，增加对颜真卿书法艺术深入理解。

六、勤奋耕耘，浸淫翰墨。颜真卿有《劝学》诗：“三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。”练好书法，终归离不开勤奋。

七、读万里书，行万里路。终日临帖不如实地观摩。实地观摩原碑原帖，可能会破解你所不知、不解的很多秘密。颜真卿传世的碑帖很多，实地考察，大有益处。

总之，学习颜真卿书法，最好以颜体一帖为突破口，筑牢根基，抓规律，寻特色。然后，多帖相结合，寻找颜体风格共性中的艺术个性，并且注重颜体楷书行书并举，寻找颜体精髓。也可以借鉴其他经典书法，追古寻源，探索创作之路。在学习中，尽量做到入古而不泥古，出古而能创新。中国书法艺术博大精深，颜体再好也只是颜体，要能脱胎创新，有新语言、新思想、新风格、新发现，才是书法创作追寻之路。

附：王羲之最高明的13个字

王羲之《兰亭序》（冯摹本）

东晋穆帝永和九年（公元353年）三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一人，在山阴（今浙江绍兴）之兰亭修“拔禊”之礼，举行盛大的风雅。当日，天朗气清，惠风和畅，名士们饮酒赋诗，五十一岁的王羲之用蚕茧纸，鼠须笔，兴乐而书，完成了“天下第一行书”《兰亭诗序》，遒媚飘逸，纵横变化，气韵完美，雄秀之气，出于天然。

当时王羲之已醉，下笔如有神助，醒后自己也感惊异，他日更书数十本，比原稿终莫能及。

《兰亭序》中20多个“之”字，字字不同，每个字都有每个字的写法，笔法千变万化，令后人叹为观止。除了“之”字之外，在《兰亭序》中，凡是重复出现的字没有一个不变化的，这也反映了中国书法作品中笔法的丰富和多变。

本文列出了兰亭中部分重复的字的高清放大版，供大家细细玩味。绝美兰亭，每个人心中不一样的美，奥妙不尽，亦在此。分析不足之处，欢迎各位书友补充。

“之”

短短三笔，变化无穷。之字的变化，总结起来，主要有三种：1，行书、楷书、行楷书用笔的变化；2，行书用笔变化，比如折笔、顿笔、回锋等变化；3，主笔变化、比如第二笔、第三笔主笔转换的变化。大家可以细细欣赏玩味：

“文”

力度不一，张力都很足

“会”

两个“会”字，变化不大，但终归不同，表现在粗细、轻重和结构轻微变化。如图：

“山”

两个“山”字的笔顺是不是不一样？

“修”

行笔速度的变化

“事”

第三个“事”字变化最大，或许正当兴头上写的。

“也”

起笔、主笔力度都有变化

“有”

“有”字主笔有一定变化

“竹”

两个“竹”字变化就大了，我们看看行书和行楷书：

“其”

“其”字也不少，变化主要表现在行笔速度，和结字顾盼的变化。

“和”

好吧，请理解异体字也算变化吧！

“以”

不少人“以”字写不好。我们看看书圣的写法。在兰亭序中，“以”字数量仅次于“之”字，行笔速度、行楷书的用笔不同咱就不多说了，就一点：前两笔和后两笔的距离感产生空间美感，你发现了没？所以，别把“以”字写太拢了，注意布白关系。

“为”

几个“为”字笔画较多，主要是粗细和行笔速度的变化吧。冯应该是理解到了的：对于微醉的书圣而言，粗细变化也许是当时性情所致，但求逸而不飘，重而不沉。

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